《绘画媒介与造型样式:中国传统绘画造型语言比较研究》作者赵维华对绘画媒介与造型语言的关系作了多年的潜心研究，他的这篇博士论文从中西哲学的不同审美切入，论述中西绘画各自的工具、材料的差别以及它们对于造型样式的影响。作者关于“西方绘画的基本推动力来自一系列的分离，而中国绘画则来自一贯的融合”的立论新颖而独特，对于绘画创作的理论与实践都会有重要的指导意义。

序前言导论 一 综述 二 概念与方法 1．样式概念的解释与界定 2．样式研究的目的和方法 3．中西绘画样式的基本征兆 (1)笔法两极性的象征 (2)风格演变两极性的象征第一章 媒介的自主性 第一节 媒介的一般讨论 一 媒介自主性问题的提出 二 材料与媒介 第二节 传统绘画对媒介的探索 一 媒介是绘画的兴趣所在 二 感觉兴趣来自传统的连贯 第三节 媒介的自主性贯穿绘画史 一 媒介作为实体的呈现：代表传统时期的媒介观 二 媒介作为关系的呈现：代表近现代的媒介观第二章 水墨与丹配拉 第一节 中西绘画的基本媒介 一 水墨与丹配拉的基本特性 二 丹配拉的概念 三 媒剂的厚度 第二节 水墨与丹配拉潜含的造型手法 一 运行与渗染 二 光与色 第三节 水墨与丹配拉的潜能与造型样式的可能性 一 绘画对媒介功能的发掘 二 黑与白的对等地位第三章 媒介的表达方式 第一节 柔软与坚实 一 基底和底子 二 媒剂 第二节 流动与凝滞 一 吸收与不吸收 二 稀薄与稠厚 三 可塑与不可塑 第三节 融合与覆盖 一 重叠性 二 透明性第四章 媒介与造型语言 第一节 造型语言的基本原理 一 延续与并列 二 分散与聚集 第二节 造型要素的表达 一 造型的媒介基础 二 同质化的作用 第三节 图画平面与形体再现样式 一 中西绘画的空间样式特点 二 罗马全景画与《树色平远图》结论致谢