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名称 中国古典戏剧流变与形态论
索引号 J809.22/20112
分类号 J809.22
J809(戏剧艺术史)
J80(戏剧艺术理论)
J8(戏剧艺术)
J(艺术)
作者 麻国钧、
出版社 北京 : 文化艺术出版社, 2010
ISBN 978-7-5039-4236-5
页数 341页 : 图 ; 26cm
价格 CNY42.00
标签 戏剧、(戏剧学)、
简介
注解 北京市高等教育精品教材立项项目 有书目 本书含绪论、行傩与古剧、行进仪礼与古剧、队舞与队戏、演出艺术中的行进戏剧特征等共五章。讲述了中国古典戏剧从行进礼仪逐渐流化而出,进化并最终定成其古典戏剧成长的全部过程。
作者简介

麻国钧
中央戏剧学院教授,博士生导师,文化部优秀专家。现任中央戏剧学院学术委员会委员、学位委员会委员、职称评定委员会委员,中央戏剧学院院刊《戏剧》编委。山西师范大学戏曲文物研究所《中华戏曲》编委、广西戏曲研究所《民族艺术》编委。任中国傩戏学研究会副会长,法人代表。
以中国古典戏剧史论、中国古代文化学、东方戏剧为主要研究方向。1995—1996年,受日本国际交流基金的聘请,出访日本,考察日本的民间祭礼与民俗艺能。多次出访韩国、印度、越南、新加坡、英国等国家。主要著作:《“行”与“停”的辨证——古典戏剧的流变与演剧形态》、《日本民俗艺能巡礼》、《中国传统游戏大全》、《中国酒令大观》、《玉簪记评注》、《日本演剧史概说》(译校)、《祭礼。傩俗与民间戏剧》(主编)、《剧种.剧目。剧人》(合著)等,发表了数十篇学术论文

书籍简介

在《中国古典戏剧流变与形态论》中,编者将引入两个概念:“行”的戏剧与“停”的戏剧,编者在这《中国古典戏剧流变与形态论》中要说的就是它们,以及由此而引发的种种问题。这是两个自造的概念,各位读者对它们一定十分陌生,所以有必要首先对它们有所界定并加以适当的解释。在此基础上,随着论证的展开,读者会逐渐通过编者对一系列例证的剖析而明了《中国古典戏剧流变与形态论》的写作意图以及作者要表达的思想。

书籍目录

绪论
一、破题与旁州例
二、行进戏剧的艺术根源
三、哲学内涵:线性思维
第一章 行傩与古剧
第一节 《撵虚耗》纵横谈
第二节 《斩旱魃》源流
第三节 钟馗戏的流变
第四节 日本的钟馗信仰、钟馗艺术与钟馗戏
第二章 行进仪礼与古剧
第一节 迎春仪礼的戏剧化进程
第二节 元宵舞队的戏剧化进程:灯戏源流
第三节 “游皇城”、《吴社编》与明清“走会”
第四节 东方行进仪礼演艺的传播与流变(上)祭神型
第五节 东方行进仪礼演艺的传播与流变(中)驱逐型
第六节 东方行进仪礼演艺的传播与流变(下)游乐型
第三章 队舞与队戏
第一节 唐宋队舞漫议
第二节 元、明杂剧中的队舞与队戏
第三节 古典队戏解读
第四章 演出艺术中的行进戏剧特征
第一节 剧场:奉神娱神的场所
第二节 漫话“行头”
第三节 圆场与龙套
第四节 竹竿子考(上)
第五节 竹竿子考(下)
第五章 古典戏剧结构“行”的特征
第一节 “行进”的戏剧场面构成
第二节 日本、印度古典戏剧“行进”的艺术特征
第三节 点与线:古剧结构